Samedi 11 février – « Riviera »

Saison 2 - Hiver 2023

RIVIERA - La Nostalgie du Futur

Compagnie K.I.T. - D'Alain Ubaldi

Un homme et une femme au tournant de la quarantaine se retrouvent immobilisés dans la salle d’attente des urgences d’un hôpital déserté. Lui, suite à un accident de voiture et elle, à cause d’une tentative de suicide. Seuls, livrés à eux-mêmes, ils errent dans les couloirs de l’hôpital à la recherche d’une issue, pendant qu’à l’extérieur, une foule de réfugiés fuyant un feu hors de contrôle, tente de forcer les portes et fenêtres de l’hôpital.

Je suis un auteur qui crée des spectacles. Mon point de vue sur la création est celui d’un auteur. Je pense qu’il est important de le souligner, car cela détermine fondamentalement le processus et la nature de mon travail. Mon théâtre pourrait se définir comme une tentative de former une cartographie liant l’état de notre monde et celui de nos états intérieurs. Cela a donné naissance à un théâtre de l’imaginaire et de l’émotion qui essaie de produire chez les spectateurs des déplacements par voix d’affects autour de questions profondément politiques.
Dans « RIVIERA », j’ai tenté de raconter l’improbable rencontre de deux êtres en crise au moment même où les équilibres de leur société sont mis à mal. Et cela, afin de rendre visible, le vide qui se cache sous nos pieds tout autant que l’incroyable résilience qui nous habite.
Lorsqu’en 2018, j’ai commencé l’écriture de ce texte dans le cadre d’une résidence au CDDV du Haut Vaucluse, cette situation pouvait apparaître comme lointaine, improbable. Aujourd’hui, une crise sanitaire et un été caniculaire plus tard, la réalité a presque rattrapé la fiction.
Alain Ubaldi

Production : Compagnie K.I.T. (Kapitalistic Interrelation Théâtre)
Co-productions : Ferme de Bel Ebat – Théâtre de Guyancourt Partenaires : Théâtre des Halles (Avignon), CDDV du Haut Vaucluse, Théâtre de L’Entrepôt (Avignon), La Distillerie (Aubagne), Lilas en Scènes (Les Lilas), La Boiserie (Mazan), Théâtre Artéphile (Avignon) Avec le soutien de la DRAC PACA – Dispositif Rouvrir le Monde, d’ARSUD – Plateaux solidaires, du département de Vaucluse et de la Ville de Mazan.

SAMEDI

11 FÉVRIER

20h30

La Salle
Valaurie

Tarif Plein : 18€
Tarif Réduit : 12€
Tarif Mini : 6€
Pass Famille : 42€
Tarif réduit à 12€
pour les adhérents
de la maison de la tour

Réservation par téléphone
au 06 74 49 21 63.

Théâtre
Dès 14 ans
Durée : 1h10

En partenariat avec la maison de la tour
Le cube – Valaurie

Avec Charlotte Adrien
et Stéphane Schoukroun
Texte et mise en scène : Alain Ubaldi
Conseils dramaturgiques :
Valérie Paüs
Scénographie : Alain Léonési
et Wilfrid Roche
Création Sonore : Emmanuel Lévy
Lumières : Thomas Falinower
Assistante à la mise en scène : Jeanne Bred
Régie son : Bruno Guedj
© Zoé Wittering

PHOTOS

© Zoé Wittering

Vidéo

Résidence de Création – « Béatrix » de la cie A Divinis

Résidence de création 2023

Cie a divinie - béatrix

Résidence de création 2023 à l'école Jean Giono de Bollène

La Compagnie A Divinis est créée en septembre 2016 par des jeunes comédiens fraîchement sortis du Conservatoire d’Avignon. À la manière de Jean Vilar, ils défendent avant tout un théâtre populaire. Si bien que le spectacle vivant est pour eux un lieu d’échange, accessible à tous dès lors qu’il est proposé à tous. C’est pourquoi dans leurs créations, ils questionnent avec fougue et détermination l’Histoire et la société contemporaine.

Repérée dans le cadre des goûters des créations organisés par le Cercle de Midi, le Centre Dramatique Des Villages a souhaité accompagner cette jeune Cie dans la création de son premier spectacle jeune public : BEATRIX.

Pendant une semaine, l’école primaire Jean Giono de Bollène accueillera la compagnie en résidence de création. Elle sera suivie par 4 classes de CM1 et CM2. Et chacune des classes pourra assister pendant 1 heure aux répétitions et échanger avec les artistes. 
Pour conclure la résidence, la compagnie présentera son travail aux élèves participants le vendredi 27 janvier à 15h30.

Béatrix est un conte philosophique qui évoque le périple d’une jeune fille en quête du bonheur à travers le monde. Cette création est pour la Cie l’opportunité d’entamer un cycle de recherche autour du jeune public et de son rapport aux grands thèmes de la philosophie.

 

Sam. 14 janvier – « Le jour se lève encore »

Saison 2 - Hiver 2023

Le jour se lève encore

Compagnie Le pas de l'oiseau - De et avec Laurent Eyraud-Chaume

« Il est grand temps de rallumer les étoiles. »

Guillaume Apollinaire

C’est le récit croisé de trois histoires :
Une famille d’aujourd’hui, éprouvée par une vie trop confinée, qui doute et cherche à faire pousser ses jours d’après,
Un ouvrier en usine électrique au début du XXème siècle qui tente de faire mentir sa destinée de misère,
Un gamin de l’assistance publique, qui se bat toute sa vie contre la fatalité, devient ministre et nationalise l’électricité.
Trois histoires, côtoyant la Grande, qui illustrent à quel point, dans les moments les plus sombres, l’être humain ne cesse de chercher la lumière.

Laurent Eyraud-Chaume met sa biographie sur l’établi de la fable, invente une fresque familiale et s’interroge : si nous sommes l’héritage de nos anciens, de quoi vont hériter nos enfants ? Seul en scène, il s’interroge sur l’urgence, toujours renouvelée par les défis du présent, d’ “allier le pessimisme de la raison à l’optimisme de la volonté”. Après tout, le jour se lève encore ?

Avec le soutien de :
Théâtre du Briançonnais, Scène Conventionnée d’Intérêt National Art en Territoire (05)
Théâtre Durance, Scène Conventionnée d’intérêt National, Château-Arnoux Saint Auban (04)
Centre Culturel Anima (Corse)
CASI – CE cheminots PACA
CCAS, CMCAS – Alpes du sud

SAMEDI

14 JANVIER

20h30

Salle Edmond Achaume
Sérignan-du-Comtat

Tarif Plein : 18€
Tarif Réduit : 12€
Tarif Mini : 6€
Pass Famille : 42€

Réservation par téléphone
au 06 74 49 21 63.

Conte théâtral
Dès 12 ans
Durée : 1h

De et avec Laurent Eyraud-Chaume
Mise en scène : Amélie Chamoux
Création lumière : Olivier Chamoux
Collaboration artistique : Pépito Matéo
© Rémi Petit

PHOTOS

© Rémi Petit

Ven. 13 janvier – « Le monologue de Sud »

Saison 2 - Hiver 2023

monologue de sud

De Claude Guerre

C’est l’histoire d’un clown. Celui du Paradis, que Dieu envoie sur terre pour faire rire les hommes qui en ont bien besoin. Ce clown débarque à Marseille, au vallon des Auffes.
Au cours de sa mission, il va croiser bon nombre de gens, notamment au Bar de la Marine, sur le Vieux Port : Marius et César. Là, nous assisterons à une scène jamais écrite par Pagnol, où César annonce à son père son départ prochain.

Un texte pour découvrir un auteur à l’écriture revigorante et incisive sur des thèmes liés aux cultures régionales : la langue, le départ / le retour et le rapport que nous entretenons à notre territoire.

Claude Guerre
Homme du Sud, Claude Guerre est un amoureux des mots qu’il fait chanter de sa langue chaleureuse. Au théâtre, à la radio, dans les livres, il est le partisan d’un engagement du corps et de la voix. C’est avec la compagnie avignonnaise d’André Benedetto que le jeune homme fait ses débuts au théâtre. Assistant à la mise en scène et comédien, il travaille sur les textes provençaux et voit les premiers jours du Off d’Avignon. Pour France-Culture, la Cartoucherie et la Mousson d’été, l’artiste écrit des fictions radiophoniques. Il collabore notamment avec André Velter pour écrire ‘Les Poétiques’. En 2002, il crée l’événement chez les libraires en publiant un recueil émouvant intitulé ‘Nasbinals’. Son goût pour l’expérimentation le conduit à constituer autour de lui une troupe de comédiens qu’il met au service des textes contemporains comme ceux de Fabrice Melquiot, Jacques Rebotier, Jean-Pierre Verheggen, Sophie Loizeau. Metteur en scène, il monte les oeuvres de David Lescot, Laurence Vielle, Georges Bataille, René Char ou encore Bernard Noël. Nommé directeur de la Maison de la poésie en 2006, Claude Guerre est un fervent défenseur des auteurs vivants.

VENDREDI

13 JANVIER

21h30

Bistrot Le 40
Valréas

Entrée libre
Apéritif et restauration
à partir de 19h30
Réservation auprès
du Bistrot Le 40
04 90 37 02 38
06 81 61 10 30

Lecture
Durée : 1h10

Texte de Claude Guerre
Lu par Frédéric Richaud

Ven. 16 décembre – « Épopée pop – Les 4 mousquetaires » Cie La Douce

Saison 1 - Automne 2022

LES 4 MOUSQUETAIRES - ÉPOPÉE POP

Cie la Douce D’après l’œuvre d’Alexandre Dumas

Enfants des années 80, notre imaginaire a été nourri au grain des différentes séries et films d’animation de l’époque, mettant pour certains en scène les héros mythiques de la littérature, tel Ulysse 31 (adaptation cosmique de l’œuvre d’Homère), Le Tour du Monde en 80 jours d’après Jules Verne, ou encore… Les Trois Mousquetaires d’après Alexandre Dumas.

C’est un clin d’œil à ces adaptations télévisuelles et à leur irrévérence joyeuse, que La Douce s’empare à son tour du roman de Dumas pour en proposer sa version.

Un show iconoclaste, éclectique et festif :
« Les 4 Mousquetaires – Épopée pop » !

Un spectacle à 100 à l’heure !

Le spectacle propose de parcourir les 67 chapitres du best seller de Dumas en une heure et des poussières, dans un rythme effréné, alternant chansons originales, saynètes et parties narratives.

D’Artagnan, Athos, Portos et Aramis, Milady De Winter, le cardinal de Richelieu et toutes ces figures mythiques, ancrées dans l’imagerie populaire, sont incarnés successivement, par quatre comédien.nes – chanteur.ses. Chacun.e d’entre eux/elles se saisit des personnages, en dépit du genre ou des évidences de distribution, porté.e simplement par un désir joyeux et presque enfantin de défendre SA vision de l’histoire.

VENDREDI

16 DÉCEMBRE

14h30

Espace culturel
Vaison-la-Romaine

Séance scolaire
OUVERTE AU PUBLIC
Tarif Unique : 10€
Réservation conseillée
par téléphone ou sms au 06 74 49 21 63

Théâtre jeune public
Dès 9 ans
Durée : 1h30

Adaptation et paroles chansons : Floriane Durin, Carl Miclet, Gilles Najean et Marianne Pommier
Composition musicale : Laurent Péju
Avec Floriane Durin, Carl Miclet, Marianne Pommier
et Laurent Secco
Mise en scène collective
Œil extérieur : Gilles Najean
Son : Rémi Selles
Lumières : Sébastien Dumas
© jpapillard

Coproduit par l’Eveil Artistique
Scène conventionnée pour le jeune public

Photos

© J. Papillard

Vidéo

Sam. 19 novembre – « Hiboux » Cie Les 3 points de suspension

Saison 1 - Automne 2022

Hiboux

Compagnie Les 3 points de suspension

Tutoriel théâtral pour réussir sa mort et celle des autres.

Où sont passés nos fantômes ?
Dans les limbes de la Divine comédie de Dante ou dans le scroll d’un profil Facebook ?

Hiboux est une messe contemporaine qui explore nos manières de faire du rite, nos représentations du deuil. Hiboux est aussi une histoire chorale qui nous raconte et nous invente.

Autour d’une table ronde, trois musiciens/comédiens et un conseiller funéraire explorent les relations qui nous unissent aux disparus. Ils invitent le spectateur à plonger dans un monde où vivants et morts bricolent, à partir de leurs héritages, pour leur permettre de mieux vivre ensemble. On y parle avec tendresse et humour de la mort, de croyances, de rites et cérémonies, de spiritisme, de passé et de futur, d’immortalité et d’éternité.

La compagnie est conventionnée par : le Ministère de la Culture-DRAC Auvergne-Rhône-Alpes et la Région Auvergne-Rhône-Alpes – Subventionnée par : Le département de la Haute-Savoie, soutenue par la Ville de Saint-Julien-en-Genevois.
Aides à la création, co-productions et résidences: DGCA, Pôle arts de la scène-Friche-la Belle de Mai, Groupe des 20 Scènes publiques, Auvergne-Rhône Alpes-Espace Malraux-Scène Nationale de Chambéry et de Savoie, Château Rouge-Annemasse, Citron Jaune-CNAREP, Le 3bisF – Aix-en-Provence, Les Ateliers Frappaz – CNAREP, CPPC – Rennes, Lieux Publics – centre national de création en espace public, Atelier 231-CNAREP, L’Abattoir-CNAREP, Superstrat – Regards et Mouvements, Karwan-Cité des arts de la rue – Marseille, La Bobine – Grenoble, Cie Happés, La Déferlante-Notre Dame de Monts. Remerciements : Caty Avram-Generik Vapeur.

SAMEDI

19 NOVEMBRE

20h30

Salle La Garance
Sérignan-du-Comtat

Tarif Plein : 15€
Tarif Réduit : 12€

Réservation par téléphone
au 06 74 49 21 63.

Théâtre
Dès 14 ans
Durée : 1h30

Mise en scène : Nicolas Chapoulier
Ecriture : Les 3 Points de suspension
Jeu : Jérôme Colloud, Renaud Vincent, Cédric Cambon
Création musicale et habillage sonore :
Jérôme Colloud, Renaud Vincent
Scénographie et costumes :
Cédric Cambon, Gael Richard et Sophie Deck
© Vincent Muteau

PHOTOS

Photos 1 à 4 © Vincent Muteau - Photo 5 © Michel Wiart

Vidéo

Le Centre Dramatique Des Villages devient « Scène conventionnée d’intérêt national « art en territoire » »

Le Centre Dramatique Des Villages devient « Scène conventionnée d’intérêt national "art en territoire" »

Le 12 octobre dernier, Rima Abdul-Malak, ministre de la culture, nous adressait la validation d’attribution de l’appellation « scène conventionnée d’intérêt national « art en territoire » » pour trois ans renouvelables. Cette validation vient confirmer le travail entrepris par le Centre Dramatique Des Villages sur le territoire du Haut Vaucluse.

Elle vient aussi appuyer le développement du projet mis en route depuis 2019 après la fusion d’Eclats de Scènes et des Nuits de l’enclave.

Elle affirme la volonté de l’Etat de poursuivre le travail entrepris depuis trois ans, elle inscrit le Centre Dramatique Des Villages dans la lignée directe de la décentralisation théâtrale et donne aux collectivités territoriales les moyens d’avoir une structure à rayonnement national.

Cet outil au service des publics dans un milieu rural ne se séparera pas de sa philosophie de départ, aller à la rencontre des territoires et de ses habitants pour porter un projet artistique et culturel au plus près de la population. C’est aussi l’occasion pour le territoire de s’ouvrir à la diversité artistique et de continuer à accueillir des artistes de qualité et de réputations qui dépassent nos frontières.

Nous avons confié la direction de la scène conventionnée (SCIN) à Frédéric Richaud pour une période de trois ans.

C’est cette excellente nouvelle que nous tenons à partager avec vous, partenaires institutionnels, territoriaux, élus, adhérents, artistes et public et vous remercier pour votre soutien et votre engagement.

Béatrice Soulier – Co-présidente

Yves Sanguinette – Co-président

Frédéric Richaud – Directeur

L’installation de la peur

Saison 1 - Automne 2022

L’INSTALLATION DE LA PEUR

Texte de Rui Zink - Mise en scène, scénographie Alain Timár - Théâtre des Halles

En partenariat avec la ville de Bollène

Un appartement cosy, un soir. Une mère et son fils partagent tranquillement l’intimité familiale. On sonne à la porte : une fois… deux fois… trois fois… Deux hommes se présentent et annoncent, avec un grand sourire : « En conformité avec la directive, nous venons vous installer la peur ».

Huis-clos grinçant et drôle, où l’on flirte avec les codes du fantastique et de l’absurde, « L’installation de la peur » est un thriller tragi-comique qui s’ancre dans nos préoccupations individuelles et collectives contemporaines. Orwell, Kafka, Ionesco, mais aussi Hitchcock, Laurel et Hardy, les Folies Bergères, planent ici… Le spectateur est entraîné dans un délire, entre féerie et burlesque, tout en le ramenant à des réflexions concrètes sur la propagation de la peur ici et maintenant. Humour, dérision, autodérision à travers des scènes souvent loufoques, n’y aurait-il pas dans ce spectacle rieur et moqueur un remède salvateur et résilient ?

SAMEDI

22 OCTOBRE

20h30

Salle Georges Brassens
Bollène

Tarif Plein : 20€
Tarif Réduit : 15€
Tarif Réduit + : 12€

Réservation par téléphone
au 06 74 49 21 63.

Théâtre
Dès 14 ans
Durée : 1h30

Texte : Rui Zink,
traduit du portugais par Maïra Muchnik

Adaptation : Michael Stampe et Alain Timár
Mise en scène, scénographie : Alain Timár
Avec Charlotte Adrien, Valérie Alane, Edward Decesari, Nicolas Gény et Vadim Sher (pianiste)
Création musicale : Vadim Sher
Lumières : Olivier Forma
Effets sonores et régie son :
Quentin Bonami
Costumes : Sophie Mangin
Construction décor : Éric Gil et Sébastien Smither
Texte publié aux éditions Agullo
Théâtre des Halles
© Barbara Buchmann

Coproduit par l’Eveil Artistique
Scène conventionnée pour le jeune public

PHOTOS

© Barbara Buchmann

Ouverture de la saison d’automne 2022

Saison 1 | Automne

Octobre – Novembre – Décembre

Le projet du Centre Dramatique Des Villages est né dans nos têtes, celle de Gilbert Barba et la mienne.
Il s’est écrit à quatre mains et il a été mis en œuvre avec une équipe, des artistes, les collectivités territoriales, les tutelles, les communes et le public.
Aujourd’hui l’un d’entre nous deux s’en va. Je vais donc assumer seul la responsabilité de la direction de ce bel outil, pensé, réfléchi, nécessaire.
Mais avant je voudrais remercier celui avec qui j’ai partagé depuis 25 ans ma vie professionnelle.
Le remercier au nom de l’art et de la culture que nous avons portés pendant des années ensemble dans des aventures pleines d’enthousiasme et de plaisir. Remercier aussi le metteur en scène qui a travaillé sans relâche à la construction de spectacles que nous avons bien souvent partagés. Il est difficile de tout concentrer en si peu de lignes. Ce que je sais et dont je suis sûr c’est que nous avons été portés par nos convictions artistiques au service du public, comme l’ont été nos pairs qui avant nous ont tracé le chemin de la décentralisation.
Je ne pouvais pas simplement écrire un édito sur la présentation de la saison automnale, vous le comprenez aisément, je vous la laisse découvrir dans les pages suivantes.
Et avec toute la sincérité dont nous avons fait preuve toutes ces années l’un envers l’autre je redis merci l’artiste.

Frédéric Richaud – Direction du Centre Dramatique Des Villages

Théâtre jeune publicMer. 12 octobre – Bollène

La tour de belba

D’après « Babil » de Sarah Carré

Théâtre – Sam. 15 octobre
Naturoptère de Sérignan-du-Comtat

balade théâtralisée

Théâtre – Sam. 22 octobre – Bollène

L’INSTALLATION DE LA PEUR

Texte de Rui Zink
Mise en scène, scénographie Alain Timár
Théâtre des Halles

Théâtre – Sam. 19 novembre – Sérignan-du-Comtat

Hiboux

Compagnie Les 3 points de suspension

Théâtre jeune public – Ven. 16 décembre
Vaison-la-Romaine

LES 4 MOUSQUETAIRES ÉPOPÉE POP

Résidence d’écriture – Aurianne Abecassis

RÉSIDENCE D’ÉCRITURE

"LE PARTAGE DU BUTIN" D’AURIANNE ABECASSIS

DU 17 AU 28 OCTOBRE 2022 À VALRÉAS

© Jalhil Teïbi

© Jalhil Teïbi

Aurianne Abecassis, lauréate du Prix Godot 2021, revient au Centre Dramatique des Villages en résidence d’écriture.

Qu’appelle-t-on lutte ? Intime ou politique, individuelle ou collective, quelle forme prend-elle dans nos vies ? Qu’est-ce qui fait qu’on lutte ? Qu’on capitule ? Qu’on se dise que ça n’en vaut peut-être pas la peine ? De nos jours, dans notre société, ou de tout temps, la lutte ne serait-elle pas ce qui donne la mesure de l’Histoire ?

Dans ce nouveau texte, je poursuis mon parcours d’autrice en questionnant, une nouvelle fois, l’engagement. A travers une dramaturgie dans laquelle se superposeront les époques, l’action d’un groupe de militant(e)s d’aujourd’hui fera écho au parcours d’un anarchiste cambrioleur du début du siècle dernier : Alexandre Marius Jacob. Ce
texte est le fruit d’une collaboration artistique avec la compagnie Logos (Région Grand Est).

Centre Dramatique des Villages

Maison des associations - Espace Jean Duffard
43 cours Victor Hugo, 84600 Valréas
T. 04 90 28 12 51

Association loi 1901
SIREN 852 585 801 - 9001Z Arts du spectacle vivant
Licences : Catégorie Producteur PLATESV-D-2020-001036
Catégorie Diffuseur PLATESV-D-2020-001035